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第七章 美丽革命 五十岁时的面孔是自己决定的（第4页）

中西方的完美结合的确为香奈儿腕表赢得了许多的目光和关注，在爱美人士的世界里，从此又多了一件值得他们追求的物件。当然，香奈儿腕表的受欢迎程度与香奈儿品牌的知名度密不可分。多年来，香奈儿一直是品质与品位的保证，与那些不知名的小品牌的腕表相比，香奈儿有着足够的优势与资本让它成功跨行。多年来累计的雄厚资本，自身拥有的强大资源，再加上可可·香奈儿的独特设计理念，让香奈儿在高级钟表行业也占有了举足轻重的地位。

随着时间的流逝以及对山茶花的喜爱，香奈儿将这朵山茶花从腕表移嫁到了自己的珠宝首饰上。黑白相间的花朵形状的项链，白色嵌钻的花瓣款戒指，白色包围粉色的花朵耳坠，妩媚的花形手镯……可可·香奈儿将山茶花变换成各种形式，融进在了自己的作品中。

人说女人如花，某一时刻，也许可可·香奈儿又一次灵感爆发，她不仅要让女人们佩戴山茶花，还要让女人拥有山茶花一般的面容。与其佩戴，不如真正拥有。

可可·香奈儿认为，“每一个女人的肌肤都是独一无二的，而女性的肌肤，也最能传递感情。”于是，她将自己的香奈儿护肤进行了一次创新，“香奈儿山茶花保湿系列”成功地将山茶花精华加入到了化妆品中。当乳液源源不断地流入掌心，与肌肤接触的一刹那，你就会感觉得到山茶花系列的与众不同。细腻柔和，丰润性感，让你感受到如丝绸般的触感。扑面而来的花香，让你仿佛置身于法国贵族的神秘花园。清新润泽，让你时刻感受得到山茶花带给肌肤的轻松与舒适。

也许人们依旧不能明白，为何可可·香奈儿会如此偏爱这样一种不曾见过的花，但是香奈儿公司却依旧在今日延续山茶花的美丽。作为香奈儿化妆品的另一个重点，香奈儿将山茶花元素应用到了唇膏上，似乎，山茶花已经成为了香奈儿的一种标识。

2007年，在香奈儿秋季系列展示中，“山茶花四色唇膏盒”成功地吸引人了人们的眼球。依旧是简洁的黑色唇彩盒，没有复杂的装饰和累赘，然而打开光亮漆黑的盒盖，四朵形状相同，线条流畅的山茶花，却各自绽放了自己的美丽的色彩：玫瑰白、玫瑰棕、深红与粉桃色。精致的山茶花形状，细腻轻盈的质地，只要一把小唇刷就可以轻而易举地给你的嘴唇赋予不一样的风格。四种色彩，四朵花朵，女性们可以单独使用，也可以混合使用。四中颜色不同的唇膏，创意十足地诠释了山茶花独树一帜的优雅情调。

一朵朵山茶花，开放在香奈儿的时尚王国里，成为了这个王国的国花。时光流逝，岁月的尖刀磨圆了一切的棱角，可是它还是如此骄傲绽放，永不败落。

6。另辟蹊径：来自男人的灵感

我们都是凡夫俗子，在没遇见自己的一生伴侣之前，每个人的心中总是有着这样或者那样的憧憬与幻想，仿佛自己下一个要遇见的就是理想中的爱人，然后与他或是她谱写一段能够同甘共苦、可以“蒲苇韧如丝，磐石无转移”的人间佳话，彼此心灵相惜才是他们想要的。

奥巴辛的孤儿院里，可可·香奈儿也曾幻想过那个与自己相伴一生的男子的模样。梦中的他绅士，优雅，温柔，体贴。他可以给自己最温暖的怀抱，每一个无眠的漆黑夜晚，他可以给自己温暖，从此世间不再只有一人身影独自品尝孤寂的痛苦。然而世事无常，一旦遇到了真爱，所有的幻想都禁不住现实与人心的难测，曾经那些美好的愿望与倔强也会瞬间化为隐忍，成为坠入爱河的人的永恒悲伤。

可可·香奈儿太过出色，她容貌清秀，身材瘦削，有着聪慧的头脑和强大的内心，她的斐然才华更是让人艳羡钦佩。这样的女人有太多的人爱慕，而她也曾有过欢喜和愉悦，只是，真心疼爱她的人实在是太少了。一生短暂，但是在她的身边，没有爱人的陪伴，没有孩子的嬉闹，没有家庭的温馨。对于她，只有一段段破碎的爱情。

而一段段不完美的爱情中，与亚瑟·卡佩尔的爱恋更是让这个坚强的女人日日落泪，痛彻心扉。

与亚瑟多年的感情还是败给了现实的残酷。当亚瑟决定娶戴安娜为妻的时候，可可·香奈儿心灰意冷。她曾认为，自己就这样跟随亚瑟就好，无名无分，但至少能够彼此相伴。一纸婚书，抵不过感情。可是，这样的美好转瞬即逝。亚瑟还是走了，在家庭前程与可可·香奈儿之间，他最终还是选择了前者。他抛弃了曾经的多年陪伴，他放弃了那个把他当作挚爱的女子。他走了，走的不止是他一个人，他还带走了可可·香奈儿的心。

痴心的可可·香奈儿曾以为，那个叫做亚瑟的英国男子会许她一生幸福。遇见亚瑟，她不再冷傲，不再清高。爱情里，她是那个多情人，爱得如此卑微，如此谨慎。她小心翼翼地维护着他们之间的感情，渴望得到他家里人的许可。

可是即便如此，她的梦依旧破灭了，那个生命中最深爱的男人，在一场车祸中与自己和爱情永别了。

爱情，男人，对于别人是甜蜜与幸福的事情，对于可可·香奈儿却是悲戚和痛楚。

无处抒发，她便将这样噬人心骨的悲苦全部都寄托在了设计之中。这个世界本就不存在什么完美，即便是隽写传奇的女子，也要有感情的寄托，俗世的困扰。像是可可·香奈儿，义无反顾选择了做亚瑟的情妇，也就选择了不能完满的幸福。亚瑟的离去，也让这段短暂的幸福从此画上了句号。是的，可可·香奈儿选择了亚瑟，也选择了悲伤。从此，亚瑟离开了她，而她，也弄丢了自己的心。

为了不让自己沉迷过去，为了不让自己在回忆里迷失，没有了爱情的可可·香奈儿选择了事业与工作。每一次爱情破碎之后，她就会越发全神贯注地投入工作。

在普通女人的世界里，她们将爱情视为第一，甚至比生命还要重要；而在可可·香奈儿的世界里，爱情不是必需品，而是奢侈品。它只不过是一种装饰，锦上添花的装饰，能够拥有爱情，生活会更加美好，但是没有了爱情，一切也都无伤大雅。

这样独立的女人曾说过：“上帝赐予我最好的礼物便是使我不去爱不爱我的人，并且使我无视爱情之中最普遍的形式--嫉妒。”

而也因此，可可·香奈儿从来没有为爱情而迷失自己。她一生都在恋爱，但是却没能得到一份永久的爱。然而那些离开自己的男人却给了她设计的灵感源泉与动力。或许，在可可·香奈儿的心中，对于他们也是抱有感激之情的吧，没能给她家庭，却成就了她的事业。

同那些文艺女青年一样，可可·香奈儿也会从爱人的身上攫取自己创作的灵感。与她相爱的男人可以是家境富足的公子哥，也可以是穷困潦倒的文艺诗人，可以是背负骂名的纳粹流亡份子，也可以是有妻子儿女的英国首富。一段段感情就如同她的一件件作品那样，丰富多彩。

那些将可可·香奈儿视若掌上明珠的男人们，或是带着她走进了向往已久的上流社会，或是让她感受到了艺术的熏陶。人来人走，每一段感情经历中，可可·香奈儿都会在他们的身上学到或者得到自己需要的一切。那些男人和经历，在悄无声息地改变着她的命运，带着她从低谷走向巅峰，穿过一个又一个的新高度，塑造了一个全新的可可·香奈儿。

1906年，在维希公园，你会看到可可·香奈儿与和姑姑阿德里安散步模样，而此时两个女孩所穿的衣服，就是她们自己设计和缝制的。姑姑阿德里安穿了一件斜纹的衬衫，虽然简洁朴素，但是衬衫上的白色蝴蝶结却成为了点睛之笔，活泼而不失优雅，完美地突出了整体风格。可可·香奈儿则穿着一件长至脚踝的吊带裙，裙子的长短正好遮住了她的脚尖。而裙子的面料是用威尔士王子的西装布料做的，这种方格布料没有女人的柔媚，而是充满了阳刚之气。可可·香奈儿的上衣则是开襟的短上衣，她还与众不同地将衣服的扣子扣得严严实实。最引人注目的还是可可·香奈儿的帽子，窄边的草帽只别有一朵花作为装饰，与那些贵族妇人的帽子相比，这样的装饰实在是不能入眼。这样一套打扮就是早期的香奈儿风格，随性简单的装扮让可可·香奈儿看起来更像是穆兰男子寄宿学校里的小男生。中性的打扮，轻便的服饰，有了一番别样的美丽。

从那个时候开始，可可·香奈儿就如此喜欢这种自由风格，但也仅仅是自己设计自己穿而已。真正激发可可·香奈儿灵感的，还是与巴勒松在赛马场比赛的时候。

上流社会的女人十分懂得抓住每一次的机会来展现自己，因为虚荣心与攀比心，让她们在参加重大场合的时候，都会挑选自己最华丽漂亮的衣服示人。

在可可·香奈儿学会骑马以后，她与巴勒松便经常出入赛马现场。但是很快，可可·香奈儿就成为了赛马场上的怪人，因为她的衣服在那些贵妇看来，穷酸的不行，尤其是那一顶草帽。当女人们用华丽精心装扮自己的时候，可可·香奈儿却选择了最简单最朴素。于是，她反而成为了焦点。每一次可可·香奈儿的到来，都会聚集了人们异样的眼光，但是她却依旧坚持自己，不羞涩也不避讳。但渐渐地，那些表面上对这种装扮嗤之以鼻的女人们，心底里却也充满了好奇与艳羡，她们也想尝试一下这样的打扮。慢慢的，人们对于可可·香奈儿不再嘲笑和蔑视，而是争先恐后地围绕在她身边，希望可可·香奈儿也能给自己一顶这样的朴素草帽。

她就像是一个叛逆的孩子，非要在华丽的世界里推崇朴素。她讨厌跟风，讨厌被束缚。女性需要解放，需要像男人那样自由。于是，那宽松舒适的男装给了她灵感。

封建的欧洲，女人们都穿着宽大的拖地长裙，传统让他们认为女人只有这样才能端庄得体，才能保护自己的私密部位。可是可可·香奈儿却偏偏喜欢男人的马裤。她甚至穿着从英国马蹄铺子里借来的马裤，毫不在意迈着大步，走进店里，请裁缝师傅为自己做一条一模一样的裤子。尽管裁缝师傅惊讶地愣了很久，但还是满足了可可·香奈儿的要求，给了定做了裤子，又定做了衬衫。我们可以很清楚地认识到，可可·香奈儿要的衬衫绝不是一般的衬衫。按照她的要求，裁缝师傅将男款衬衫的领子改小了，搭配了一条针织领带。并且还按照可可·香奈儿的想法，制作了一件苏格兰粗呢材质的男式便装外套。

那样一个奢华的年代，那样一个时尚的都市，可可?香奈儿的时装就像是荒野之中盎然绽放的花朵，吸引着周围人们的目光。朋友们因为她闻名的设计而炫耀自夸，女人们因为她的美丽而争相模仿，男人们因为她的美丽而偷偷观看。

她是时尚的先锋，后来的人们这样评价可可·香奈儿。如此看来，这么说一点都没有错。她只是贫苦的少女，她不懂什么历史，也不懂什么时尚，但是她就是凭借着自己的感觉，设计出了一件又一件时装，她掀起了女性时装的革命，改写了服饰文化的历史。

这样的一身行头，充满了阳刚之气和干练气息。当可可·香奈儿穿着这样自己设计的衣服出现在大家的眼前的时候，人们被这样的风格震惊了。他们开始相信，女人也可以将裤子和衬衫穿出美感与时尚。

女人只能穿裙子的时代被可可·香奈儿宣布终结，她开始从男人身上寻找设计的灵感。

一个男人离开了，另一个男人到来了。对于可可·香奈儿而言，巴勒松离开了，可可·香奈儿与亚瑟走在了一起。这个英国男人是马球选手，爱情甜蜜的时候，可可·香奈儿就会陪着他打马球。有些时候，灵感就是一瞬间的事。那一日，可可·香奈儿站在场边观看亚瑟打马球，由于天气不算暖和，可可·香奈儿冻得浑身发抖，无奈便借来亚瑟的马球衫穿。也就是这样的一件男式马球衫，激发了可可·香奈儿的创作灵感。她要将这种男式的马球衫改成女服。可可·香奈儿将衣服的布料改为了针织布料，并且将衣服的下摆设计成松垂的款式，还搭配了一条同颜色的腰带。看上去休闲的毛线衫就这样诞生了。为了与毛线衫匹配，可可·香奈儿还设计了一条同颜色的直筒裙，与毛线衫成了一套针织布料的女套装。

可可·香奈儿又一次颠覆了人们的观念。在这件套装没诞生之前，人们只用针织布料制作男性和小孩的内裤，因为他们觉得这样的布料不够高雅，不够上档次。但可可·香奈儿却出人意料地将这种低廉的布料制作女装，并且还如此受到那些富人的喜欢。人们不知道可可·香奈儿是怎样做到的，她就像是有魔法的仙女，总是能带给人意想不到的惊喜。

她忠于事业，爱情的失意让她成为了女强人的代言人。男人在她看来，可以给他爱情，也可以给他灵感。指间夹着一根香烟，高傲地抬起下巴，她是自己时尚王国的女王，她从不指望任何男人，只依靠自己。她将男人看做是一种资源，正因为这些资源，才会有成功的可可·香奈儿。当一个男人对于自己没有感情牵挂也没有资源利用的时候，那么这个男人所面临的就是被可可·香奈儿淘汰。

这不是势力，也不是自私。只不过像可可·香奈儿这样的出身，只能这样选择。她没有背景，没有家族，没有财富，一个女人想要出人头地，就要不断前进。她是一个女人，却像男人一样活着。因为她知道，男人与爱情是不可靠的，只有自己拥有事业，才能屹立不败。

从一个怀抱投入另一个怀抱，可可·香奈儿从来不会放弃自己的事业。从一个男人走向另一个男人，也许她会伤心难过，却从来不会影响自己的正常生活和工作。她不会因为爱情而放弃工作，无论她多爱这个男人。与其说她爱男人，不如说她更爱自己。而她，也不会因为某一个人而在事业与爱情之间选择一个，因为在可可·香奈儿的世界里，根本没有选择的必要。