这首歌的第一句一唱出来,棚外几个人的心,就都被林在山的歌声抓住了。
尤其是孙玉珍和白鸽,两个更理解林在山现在生活状态的女孩,听到林在山唱“当这世界已经准备将我遗弃~像一个伤兵被留在孤独荒野里~开始怀疑我存在有没有意义~在别人眼里我似乎变成了隐形~难道失败就永远翻不了身~谁来挽救堕落的灵魂~”
两人的心立刻就被触动了。
孙玉珍没想到,林在山能坦然的将他的过去全都唱出来。
男人是要面子的,尤其是摇滚男,再苦再累再饿都要自己忍着。
就像之前林在山唱的那首白鸽,流着血,他们也要自由的去飞翔。
却没想到,此刻曲风一变,林在山竟然自揭伤疤,把被世界遗弃的自己袒露在了众人面前。
他这么做,并不是为了引起别人的同情,而是为了抒发后面深刻的情感“每次一见到你心理好平静~就像一只蝴蝶飞过废墟~我又能活下去~我又找回勇气~你的爱像氧气帮忙我呼吸~”
唱这几句时,林在山看向了白鸽。林在山之前也说了,这是写给女儿的歌,所以谁都能听出来,林在山这抒发的是对白鸽的感恩之情。
两段唱下来,林在山由歌中传递出的情感,已经深深的打动了孙玉珍。
在这首歌的表现上,林在山使用了大量的真假音切换,就像书法中的虚实笔法,既真实到肉,而又空灵走心,言语尽,而意无穷。这让孙玉珍大为感慨,她根本没想到林在山这样的老牌摇滚人,竟然能把r&b唱的这么有味道
白鸽就更吃惊了,这是她第一次听林在山唱r&b
曾经的林在山,对r&b这类曲风嗤之以鼻,根本不屑去唱,也不屑用假音去唱歌。
现在,林在山竟然完美的用真假音切换的方式将这首动人的r&b表现出来了,白鸽猜,这肯定不是全因为林在山嗓子不在状态所以要用假音去修饰。
林在山创作这首歌之初,应该就想好了用r&b这种更soul的唱法。
而林在山唱r&b的水准,更是大大的震惊了白鸽。
有点音乐素养的人都清楚,r&b看似自然随性,但其实是一种非常难唱的音乐风格。
唱r&b的菁华就是真假音的虚实切换。
唱这种歌,如果一味实,会令人没有想像空间;一味虚,则感觉轻飘飘的,没有质感。
林在山在这首歌的前段中,大量真假声对比运用,切换之自然,使得歌曲更加富有层次感,丝毫没有让人出歌的违和感,句句都直击人心,这完全就是r&b政治理想。
陶吉吉在蝴蝶这首歌里用的也是同样的方式,塑造一个完美的女性和爱人,其实就象征着上帝,无私的爱你,永远都不放弃你,哪怕这个世界都已将你遗弃。
林在山没有宗教信仰,所以每每唱到这首歌时,他心里都是希望现实生活中的真的出现这样一个完美的女人,无私的寄予他帮助和支持与信任。
但在上一世,他没有遇到这样的人。
而在这一世,一重生,他就发现,距离他最近的人,就是这样一只飞过废墟的“蝴蝶”。
白鸽对她老爹无私的爱与支持与坚信,让林在山无比感动。
亲情,果然是超越一切的伟大存在。
感受着白鸽对原来大叔的真挚情感,林在山忍不住就会去想,在上一世时,他父母在背后支持他走音乐路的那种默默的奉献。
从自我的角度出发,爱情从来都是自私的,是你的所求;而亲情从来都是无私的,是你的所取。
这首蝴蝶,与其说是他送给白鸽送给爱情的,不如说是他送给无私的亲人们的。
被这种情感所灼烧,所融化,林在山将满腔的情怀都唱出来了,令闻者无不折服动容
爱我这样的人对你来说不容易~
我的痛苦你也经历~
你是唯一陪我到天堂与地狱~
每次一想到你~