然后又到了2000年之后,当大学生不包分配,国有企业大多不景气,反而是私营企业越来越兴旺发达之后,这样的情况才会再次有了大改变。
只不过这一次就要温和多了,因为是没有上过班的年轻人们去选择,这就比他们的长辈们,在一个固定的环境中辛苦半辈子,最后却还要离开工作岗位,另谋生路。
现在还不是90年代,现在只是79年,所以国营工厂职工的光环,是更加的猛烈和宝贵,想要挖他们,简直比登天还要难。
但是殷俊却不这么想。
如果是别的地方,殷俊不会去尝试,也不想去尝试。
但沪海美术电影制片厂的精英们,他是挖定了!
《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《三个和尚》、《葫芦兄弟》、《宝莲灯》等等经典,简直是手工制作动画的巅峰。
这些可都是里面的大师们一幅一幅的画出来的。
他们绘制的水墨动画,那简直是几十年后都无法超越的巅峰。
连日本漫画之神手冢治虫,也就是看了万老爷子们的作品之后,才觉得自己应该画漫画的。
可以这么说,这个年代的沪海美术电影制片厂里面的画画大师们,出来一个就是会被日本的漫画界奉为瑰宝的存在,如果把他们整锅端了,殷俊敢直接叫没有3D动画的迪斯尼动画关门!
就算是这些大师的徒弟徒孙们,以后不也是负责了大量的日本动漫的画画工作,以及动漫制作工作?
虽然最后赚钱最多的还是掌握了版权的日本人,但里面的成功,至少60%是沪海美术电影制片厂的画家们的。
沪海美术电影制片厂从辉煌到落寞,其实和整体的国有企业的轨迹是一样的。
他们都拥有这个国家最好的人才和资源,但就是因为思路无法打开,没办法和世界接轨,太过僵硬的体制和发展思路束缚了他们,然后就在更加灵活的国外企业,或者是私人企业的竞争之中,被打得落花流水,最后倒闭的倒闭,苟延残喘的苟延残喘,没有几个是有出息的。
当然了,也有一些人被美国人的高薪挖了走,去了美国,为美国迪斯尼制作动画……比如说那一部《花木兰》,大部分的动画师、美工师,都是沪海美术电影制片厂的精英们。
在殷俊看来,这么好的人才基地,就这么荒废下去,简直是绝大的浪费!
所以殷俊一定要挖他们的人才过来,让他们“重复”徒弟徒孙的路——做优秀的漫画、动画绘画师。
这样不但他们能有丰厚的收入,能真正的靠着技艺过上优渥的生活,还能让殷俊的漫画周刊事业兴旺发达,从称霸亚洲一直走到称霸全球!
甚至于这些人成功的经历,就会吸引更多的人才进入漫画和动漫市场来,为这个产业贡献越来越多的力量。
即使是在日本漫画霸占华国年轻人的电脑屏幕的时候,也有“有妖气”这样的漫画原创公司在努力的耕耘着,这就证明永远都有人坚守着自己的本心,都有人在创造着属于华国人的漫画。
如果这一世,通过殷俊的成功,吸引足够多的人才进入这个行业,动漫产业何尝不能成为一种大赚特赚的新兴行业呢?
在日本,动漫产业可是一种重要的创造收入产业,日本只有1。5亿的人口,却有超过200万的人,在为动漫相关的产业工作,这创造的岗位有多么的吓人?
更重要的是,动漫产业也在不停的输出着日本的文化,让全世界都会去认识和了解日本文化,这对于日本的整体形象提升,有着巨大的好处。
如果华国也这么做的话,那么会减少多少西方人对我们的误解和敌意?
单凭着这一点,就已经是让殷俊努力去做动漫产业的动力了。
当然了,动漫产业其实不像是别人想象的那么简单,它绝对是一个被许多人忽视的重要的金矿产业!
先是漫画,然后是动漫,然后是真人版电影……再加上一个周边产业的开发,这是何等庞大的一个产业链?
想想《变形金刚》吧!
它创造了足足上千亿美金的产业链条,而且未来还会不断的创造财富下去!
这就是一部动漫而已!
如果多几部这样的动漫,可真是扬名外加赚钱的利器啊!(未完待续。)