听到池彻想要参观艺人录歌,林开打开门进去。
隔音室里的歌手隔着玻璃只能看到控制室方向,两人进去倒也不会打扰到里面的歌手。
控制室里有三个人。
坐在主控台上的是个扎着长马尾的秀气男人,应该是录音师,他看到林开也没有打断自己的工作状态。
倒是他的助手微微朝林开点头示意。
另外旁边还有位个子小小的女生,戴着黑框眼镜很认真的在听歌。
「是你让我的心跳————」」
两人就站在门口听着。
录音室里是个高瘦俊秀的男生,池彻大概听了一下感觉音色还不错,比较万金油很多歌都能唱。
可惜,音域表现力只是差强人意。
音域这玩意很大程度上是天生的,虽然后天努力也能练习,但每个人始终都有自己的舒适区,一旦超过舒适区就需要用极高的技巧来弥补。
并不是说能唱更高的音就好,各个音区间自然转换表现出来的效果更加重要某种意义上来说,其实低音歌手才是最宝贵的。
中国人因为语言习惯口鼻共鸣多,胸腔共鸣比起欧美歌手更差,所以中国歌手在高音方面更突出一点。
意外吧?
中国的歌手其实高音普遍会比欧美欧美歌手更高。
就连金氏世界纪录的最高男音保持者都是中国人。
但是同样飙高音,中国人跟欧美歌手音色感觉差异会很大。
因为高音的质量需要以中低音作为基础,国内歌手擅长发高音却普遍会显得厚度不足。
而欧美的声乐训练注重综合,声区统一,经过系统训练之后欧美人发高音普遍更加浑厚扎实。
所以很多人认为欧美歌手参加比赛高音是纯粹靠更高的音获胜,这个观念是极其错误的。
他们靠的是更好的高音质量。
这一点内娱歌手比较欠缺,内地的发声训练就是不如欧美专业。
而先天发声习惯就导致了国内低音歌手稀少,现在假男中音假女中音一抓一大把,男低音和女低音没法装,就显得更宝贵了。
比较典型的就是池彻最近抽到的陈奕迅那首《好久不见》。
大部分人一听都觉得旋律很简单吧?
但女生基本就唱不出来。
因为这歌音域主要集中在e2-a3,最高音也未超过c4,这个音域不在绝大多数女声的掌控范围内。
而对男声来说呢,掌握旋律是很简单,但要准确咬字和唱得有情感却同样极难。
低音真的装不出来。
你发不了那个区间的音,唱着就很容易像是在念书,越唱越不对。
池彻的音域倒是涵盖了这个区间,但他的音色比较清澈,唱出来跟这歌的感觉不太合,所以他暂时不准备自己唱这首歌。
录音完毕,里面的歌手也出来了。
林开给双方大概介绍了一下。
高个子男生叫李旭,戴眼镜的女生叫孙瑾,都是银沙今年才推出的新人歌手。
「池彻老师好。」
两人都很有礼貌,倒是池彻有些不太好意思了。
被人老师老师的叫着,人都要飘了好吗?